C U R R I C U L U M  Nacido en Brasilia, Distrito Federal – Brasil el 12 de diciembre de 1981. Arquitecto egresado de la Facultad de Arquitectura de la Universidad ORT - Uruguay en diciembre del año 2006. Actualmente trabaja en su Estudio de Arquitectura. Docente ayudante de Cátedra de Proyecto de la Facultad de Arquitectura de la Universidad ORT – URUGUAY durante los años 2004 – 2005 inclusive. Docente invitado para 3 seminarios dictados en la Facultad de Arquitectura - Universidad ORT por intercambio de estudiantes con la Universidad de Desarrollo de Chile. Se ha dedicado desde sus primeros años de estudios a la investigación de temas relacionados a la composición, no solamente en el campo de la arquitectura sino también en la pintura. Se ha propuesto a experimentar diferentes materiales como soporte de su inspiración, entre ellos la madera, telas, papel y el cemento. El movimiento es unos de los temas principales en su primera etapa (2004). Con la utilización del blanco, negro y el rojo genera pinturas planas, sin profundidades pero con geometrías contundentes y movimientos creados a través de manchas. Esta etapa representa un momento singular de su vida en el que los contrastes de sus pensamientos lo llevan a la elección de colores contundentes y divergentes como el blanco, negro y rojo. Su segunda etapa (2005) se caracteriza por la utilización de colores en tonos sepia y trabaja la mancha con un mayor estudio en su definición. Aquí, las manchas son más contundentes y responden a una lógica de espacio tridimensional. Se perciben atmósferas y ambientes tanto oscuros como claros. El tono sepia es utilizado como respuesta a la eterna pregunta de sus orígenes. El marrón, el sepia y los colores en tono tierra demuestran, como en una manifestación, el deseo del artista de la búsqueda y el reconocimiento de sus orígenes. Con el mismo objetivo y concentrado en la misma paleta de colores se dedica finalmente a temas más relacionados a su vida profesional. Es aquí donde se compromete al análisis de espacios tridimensionales por definición. En su tercera etapa, con la serie puertas (tres cuadros) demuestra un importante interés en crear ambientes arquitectónicos donde la perspectiva y la espacialidad se convierten en elementos fundamentales de la composición. Combina la geometría de estas obras con la utilización de manchas contrastantes. Finalmente en la actual y cuarta etapa, su trabajo se caracteriza por un cambio radical respecto a su obra anterior. El artista trabaja con un material que lo define como “materia con vida”. Es aquí donde se concentra en la utilización del concreto. Se trata de un material líquido en una primera instancia, que pasa por cambios de temperatura a medida que pasan los primeros minutos tras su mezcla con el agua, para finalmente endurecerse trascurridas las primeras 24 horas aproximadamente. Con el “concreto o cemento” trata de generar situaciones de reflexión, de fractura, de fragilidad y al mismo tiempo de dureza. Criticas acerca de los fenómenos contemporáneos como la información masiva, generada por el creciente volumen de noticias y novedades de la era digital (comunicarse) se ven reflejadas en algunas de sus obras actuales. Reflexiones sobre la realidad actual de corrupción a través de sus manchas de oxidación (oxido) por ejemplo, reflexiones sobre el paso del tiempo totalmente descontrolado, o temas relacionados con la creciente contaminación mundial (desde el aire o atmósfera). A partir de estos puntos de abstracción es posible entender sus principales inquietudes y pretensiones. Su obra intenta llegar a lo más profundo y generar las más diversas sensaciones. “La elasticidad inicial y la dureza final hacen del hormigón un material contundente para expresar mis sensaciones y sentimientos”. Luca, 2007.

E X P O S I C I O N E S Participa de la Primer Bienal “Miradas” durante el año de 2004, Organizado por Clínica Echagüe – Visión, Concurso Nacional de Pintura. Seleccionado juntamente a cinco artistas jóvenes entre 30 finalistas para una exposición que tuvo lugar en el Centro de Artes Casablanca en el mes de septiembre de 2005 con el cuadro “Figuras geométricas”. La muestra tuvo como nombre “Yo Diseño” y el equipo jurado encargado de seleccionar los trabajos finalistas fueron entre otros, los reconocidos artistas plásticos Diego Píriz e Ignacio Iturria. Participa de la Exposición de fin de Año realizada por Casablanca con la participación de los alumnos del Taller de Diego Piriz e Ignacio Iturria durante el mes de diciembre de 2005 en el Centro de Artes de Casablanca. Expone los cuadros Carrera de caballos y Habitación. Participa junto a cuatro jóvenes artistas finalistas a una exposición que tuvo lugar en el Centro de Artes Casablanca durante los días 4 y 5 de noviembre de 2006. Esta muestra lleva como nombre “Yo Diseño – Segunda Edición” y el equipo jurado encargado de seleccionar los trabajos finalistas se compone por el artista Ignacio Iturria entre otros. Durante el año de 2005 y 2006, ha asistido a clases del taller anteriormente mencionado. Dichas clases son dictadas por el artista Uruguayo Diego Piriz. En el año 2007 es invitado a formar parte de un selecto grupo de artistas plásticos locales en una reconocida galería de arte de Montevideo, Uruguay. Aquí expone parte de sus obras actuales hechas con la técnica del hormigón armado y la serie puertas de su etapa anterior. A fines del año 2007 es seleccionado entre 110 artistas para participar en una exposición realizada en el Museo Nacional de Artes Visuales (MNAV), luego del fallo del Concurso de Fotografía Digital de la Unión Europea en Uruguay, donde participaron 25 artistas locales. Dicha exposición tuvo como duración 3 meses.